꼼 데 가르송의 블랙으로 완성하는 겨울

by 젠테스토어

꼼 데 가르송 가계도

자기만의 길을 간다.

COMME des GARÇONS의 행보는 1969년 레이 카와쿠보(Rei Kawakubo)가 브랜드를 처음 런칭한 이후부터 지금까지, 저 한 문장으로 소개할 수 있다. 그 어떤 유행에도 영향받지 않고 그 자체로 전복적이면서 동시에 창의적인, 독보적인 패션 브랜드의 상징으로 고고히 존재하고 있으니. 레이 가와쿠보를 중심으로 다양한 하위 브랜드와 디자이너들이 얽혀 하나의 패션 가계도를 형성하고 있는 COMME des GARÇONS.
누군가는 “대체 꼼 데 가르송이 몇 개인지 모르겠다”는 말을 하기도 한다. 그래서 준비했다. 이번 콘텐츠 하나만 봐도 COMME des GARÇONS 가계도, 그 복잡한 세계관의 흐름이 한눈에 잡힐 것이다.

아방가르드를 정의하다, 레이 가와쿠보

그 시작부터 가히 남달랐다. 1981년, COMME des GARÇONS이 파리 패션 위크 무대에 처음 데뷔했을 때 반응은 차가웠다. 요지 야마모토(Yohji Yamamoto)와 함께한 그녀의 옷은 다트, 이음새, 세련된 직물에 의존하는 옷들, 이를테면 당시 하이 패션의 기준이었던 지아니 베르사체(Gianni Versace)의 글래머러스한 드레스나 티에리 뮈글러(Thierry Mugler)의 와이드 숄더 테일러링과는 달리 구겨지고, 너덜너덜했으니까.

COMME des GARÇONS의 창립자이자 디자이너, 레이 카와쿠보 ©newyorker.com

당시 비평가들은 “검정색을 지나치게 많이 사용했다”라며 히로시마 시크(Hiroshima Chic)라는 이름으로 비아냥대기도 했다고. 하지만 언제나 그렇듯, 세상에 새로운 것을 제시하는 자는 처음엔 이해받지 못한다. 그 진가는 서서히 알게 되는 법. 그 쇼는 시간이 흐른 뒤 ‘패션사의 전환점’으로 평가받게 되었고, 그날 이후 ‘아방가르드’는 레이 가와쿠보를 대표하는 수식어가 되었다.

COMME des GARÇONS FW83 ©vogue.it

미술 사조 중 하나였던 해체주의를 패션 세계에 가져오며 추상적 디자인으로 자신만의 패션 세계를 선보인 가와쿠보. 그녀의 옷은 단순히 몸을 덮는 것이 아니라, 형태와 개념, 존재를 해체하고 다시 구성하는 시도였다. 그 후 느슨한 실루엣과 단색 컬러 팔레트는 COMME des GARÇONS의 상징이 되었다.

©lofficielusa.com

“관습에 의문을 제기하는 것이 우리의 임무다. 우리가 위험을 감수하지 않으면 누가 하겠나?”

-레이 카와쿠보

여전히 지금도 COMME des GARÇONS의 의상을 한 마디로 정의하기는 어렵다. COMME des GARÇONS은 곧 레이 가와쿠보 그 자체니까. “무언가 아름답기 위해 반드시 예쁘기만 할 필요는 없다”고 한 그녀의 말처럼, 정형화된 아름다움과는 거리가 있어도 생각하게 만드는 옷이다.

해체주의라는 이름으로 그녀가 만들어낸 전위적 세계관은 이후 세대의 디자이너들에게도 거대한 영향을 남겼다. 앤트워프 6를 비롯해, 마틴 마르지엘라(Martin Margiela), 앤 드뮐미스터(Ann Demeulemeester), 드리스 반 노튼(Dries Van Noten), 요지 야마모토(Yohji Yamamoto), 후세인 샬라얀(Hussein Chalayan) 등 수많은 디자이너가 가와쿠보의 옷을 입고, 영감받아 자신의 패션 세계를 새롭게 구축했다.

©thecut.com

오늘날 우리가 비대칭, 오버핏 그리고 젠더의 경계를 흐리는 유니섹스 실루엣을 자연스럽게 받아들이는 것도 모두 그녀가 한 세대 앞서 제시한 질문 덕분이다. “옷이란 무엇인가?" 그 단 하나의 물음으로, 레이 가와쿠보는 여전히 패션의 언어를 다시 쓰고 있다.

꼼 데 가르송 가계도 딱 정리합니다

이토록 다채로운 세계관을 가진 패션 브랜드는 COMME des GARCONS이 유일무이하다. 디자이너 레이 가와쿠보가 이끄는 메인 라인부터 준야 와타나베(Junya Watanabe), 케이 니노미야(Kei Ninomiya), 타오 쿠리하라(Tao Kurihara) 등 제자 디자이너들이 이끄는 하위 라인까지. 패션 사관 학교라는 수식어가 어울리는 COMME des GARÇONS은 아방가르드라는 중심의 철학을 유지하면서도, 하위 라인의 다채로운 색채가 더해서 독특한 미학의 창조 집단 가계도를 형성하고 있다. 처음에는 헷갈려도 한번 알아두면 좋은 라인을 연혁 순으로 정리해 봤다.

COMME des GARÇONS

출시일: 1969년 (공식 출시일은 1973년)

1942년 도쿄에서 태어난 레이 가와쿠보. 게이오 대학교에서 미술과 문학을 전공한 후 섬유 회사에서 광고계에 입문했고, 이후 프리랜서 스타일리스트로 활동했다. 그러다 1969년에 COMME des GARCONS라는 브랜드 이름으로 의류 디자인을 시작해, 공식적으로 회사를 1973년에 설립한다.

COMME des GARCONS은 메인 라인으로, 레이 가와쿠보의 크리에이티브를 가장 순수한 형태로 만날 수 있는 컬렉션 라인이기도 하다. 매 컬렉션마다 새로운 소재와 수공예적 기법을 활용해 혁신적인 도전을 이어가고 있다. 아방가르드 스타일을 핵심으로 해체주의, 과장된 실루엣을 전개하며 레이 가와쿠보가 패션을 통해 세상에 전달하고자 하는 메시지가 가장 직관적으로 담겨있는 라인이라고 해도 과언이 아닐 것.

프랑수아즈 아르디의 1962의 곡 "Tous les garçons et les filles"(모든 소년들과 소녀들)에서 영감 받은 ‘COMME des GARÇONS’라는 이름. 직역하면, ‘소년들처럼’이라는 뜻으로 큰 의미 없이 이 단어의 느낌이 좋아서였다고. 이름에서 알 수 있듯, 여성복이지만 ‘소년’이라는 이름을 써서 전개한 점은 젠더를 구분하려 하지 않는 의도가 느껴지는 대목이다. 이러한 이유로 가와쿠보는 높은 힐의 스틸레토 슈즈를 디자인하지 않았고, 런웨이에서 모델들에게 신기지도 않았다고.

COMME des GARÇONS FW85 ©vogue.it